《金宵大厦2》播完，豆瓣评分7.7。
遥想三年前，《金宵大宵》本不被看好，可架不住它祭出“灵异”大杀招，四两拨千斤，以巧劲成为爆款神剧。
第二季的制作经费变丰厚，演员阵容升级成“豪华版”，在“灵异”方面也更加落力，许多高能画面直接把观众吓得裹紧小被子。
哪个故事让你裹紧小被子？
开篇《七楼半》的老人，因为半夜偷喝珍珠奶茶、眼睛插进不锈钢吸管离奇死去，有没有让你想起李碧华的《珍珠奶茶》？
《姐姐》的故事，菲佣姐姐Louisa抱着装有胚胎的盒子，口中念念有词唱起南洋童谣，有没有被东南亚鬼怪传说支配的恐惧？
《对倒》的故事不算恐怖，但只要想到在我们的咫尺之遥，有一个完全相反的、充满罪恶和仇恨的黑白世界，突然觉得压抑。
在这个世界里，“谁大谁恶谁正确”，你掏我一个眼珠子，我就要割你两颗蛋蛋……只要买了坏事险，做任何坏事都不用承担责任。
就算你坚持正义和良善也没用，因为邪恶的犯罪集团Mia，能通过“潜意识植入”的方式去改变一个人的价值观。
《吃播》是唯一没有“超自然现象”的故事，却涉及了暗网和人口买卖，被犯罪集团控制做吃播的女孩，在镜头前蒙着眼睛，大口大口吃掉巨辣的锅底，或者是生猛的活章鱼……
背后隐隐约约传来男声：“快吃完，不然杀了你！”
《吃播》的故事虽然完全没有超自然现象，也没有灵异镜头，却让许多观众后背发凉。
它告诉我们的是，在现实世界里，在阳光照不到的地方，很多超乎我们想象的暗黑事件正在发生，而制造这一切的正是人类自己。
《嫁衣》被认为是“金宵”最凄美，且惊吓指数最高的单元。
一位女裁缝，穿着自己亲手缝制的嫁衣，在酒席上看着心爱的徒弟另娶他人，饮下毒酒自尽。
嫁衣染上了她的血，也染上了她爱而不得的遗憾和哀怨，喜庆之物变成了恶灵附身的不祥之物。
后来，嫁衣辗转落到裁缝小程手上，成为“镇店之宝”，小程对嫁衣爱护有加，殷勤拂试，不惹尘埃。有时还会轻声细语地向嫁衣诉说心中事，如待恋人般温柔。
渐渐地，嫁衣对小程亦有了非分之情，她会嫉妒小程身边出现的女孩，用自己的方式向她们示威，甚至是用极端手段伤害女孩。
小程终于看清她的心意，问到：“是否我答应和你一起，你便愿意放过她？”
红色的头巾被风掀起，人偶的脸上没有任何表情，却总感觉她在冲着小程微笑……
从此，小程再未出现，而裁缝店里多了一个男装的男偶，金宵大厦的传说又多了一个。
达成吓人指数，要做到哪几步？
《金宵2》每次来到“探险环节”，所处的环境要么昏暗，要么透着瘆人绿光，无论当事人多么害怕，都一定不会开灯。
灯光和氛围，还只是吓人手段之一，演员的化妆和演技表达也很重要。
比如《七楼半》里“诈尸”的陈生力（于洋），每天开拍前，都要花三个小时进行特效化妆，把身体涂成紫薯色，淋上血浆，再把不锈钢管固定在眼珠子上……就为了呈现那个吓死人镜头。
拼化妆还要拼演技，最后三爷孙被火烧的场景，全由特效加持，三爷孙在拍摄的时候只能进行无实物表演，凭空在地上摩擦摩擦。
在《双鱼》单元里，饰演双鱼母亲的伍咏薇虽然没有特效妆，但特意为角色减重，镜头里的她呈现出干瘦的肢体和枯槁的脸容，加上神经质的表情，恐怖母亲的感觉又添了几分。
为了更有真实感，剧中她与女儿扇耳光的戏份也全是真打的。
说到《双鱼》的故事，其实剧的后半段还留了一道思考题。
在“金宵”的镜子世界里，双鱼母女再次出现，她们虽然生活在一个充满罪恶的世界里，但这个世界里的她们不再相爱相杀，而是互相尊重、互相体谅，女儿没有毁容没有肾病，母亲也健康漂亮，一家三口过着幸福快乐的生活。
如果有得选，不知道她们是愿意在一个和平的世界里过着苦难的日子，还是愿意在一个混乱邪恶的世界里感受小家的爱与温暖？
《双鱼》和《仿客》都是母爱的故事，如果说《双鱼》是假装悲惨的人，《仿客》说的就是真正悲惨的人如何去生活的故事。
《仿客》单元里，Mimi是由单亲妈妈伊丽由于内心积压大量负能量洐生出来的怪物，所以扮演怪物本尊的，也由赵颂茹亲身上阵。
Mimi其实也是有原型参考的，影射的是几年前影响全球小朋友的“momochallenge”。
Ｍomo是日本一个艺术展览中的作品，展品以日本传说中妖怪产女为蓝本，而Momo就是虚构的妖怪之一，一些别有用心的人在网络平台播放的儿童短片里插入Momo的照片，让更多小朋友知道了Momo的存在。
后来网上有一个传闻，如果晚上传信息给Momo，Momo就会回应并叫发信人做出不同的行为，教唆小朋友伤害自己。
实物太可怕，加个马赛克
三年前，传言蔓延到香港，有小朋友看完很害怕，连续几晚做恶梦，做成心理创伤，而《仿客》里的Mimi，也是这样随机发信息给小朋友，让他们伤害自己的。
这些真实的故事模版，也为灵异剧增加了挥之不去的奇幻底色。
把灵异剧拍得好看，最需要的是脑洞！
年，世界上第一部恐怖电影就诞生了，三分钟小短片《魔鬼庄园》向大家展示了一个充满恶魔、巫术、女巫、捣蛋鬼、疯狂博士的世界……
回看创作历程，拍摄过程简直是《走近科学》。
因为偶然的机器故障，导演梅里爱他掌握了停机再拍、两次曝光等特技，get到了“电影魔法”，成功把蝙蝠变成人型魔鬼，这也是最早期的“特效”。
现在看来手法拙劣搞笑，但在那个年代吓到不少人
“恐怖大师”华裔导演温子仁，被称为“没有创作瓶颈期”的男人，《招魂》宇宙共衍生出八部作品，它的电影惊悚值拉满，诡异值拉满，还特别擅长省钱。
电影《招魂2》（又名诡屋惊凶实录2）中，投资成本万，票房却有1.6亿。
幕后花絮释出，去掉声效加持，名场面竟然都处在沙雕无厘头的状态，比如演员们抱作一团，对着空气哭天喊地，要不怎么说表演需要信念感呢？
温子仁去年执导的电影《致命感应》中，主人公一段极其扭曲的跑步姿势吓坏不少人。
没有花钱加特效，是温子仁特意找来参加过《美国达人秀》的专业柔术替身演员玛丽娜。
她身体的软度令人咂舌，诡异的姿势基本上都是现场实拍的，可出来的效果比任何特效都更逼真。
灵异剧中还有一种更高明也更省钱的处理方法，不用特效，不用化妆，甚至不需要让灵体本身“露脸”。
电影《蒙上你的眼》，人类遇上“克苏鲁式灵体”，只要看它一眼，就会发疯寻死，于是幸存者主动蒙眼，剥夺视觉，换取生存。
这个灵体如此厉害，特效自然不能拉胯。
然而，道具组精心准备的“婴儿怪物”，样子完全不吓人，反而逗得导演和女主角在片场咯咯大笑。
他们试着用道具拍了几场戏，最后导演无奈地承认“它就只是好笑而已”，一狠心删掉相关戏份，怪物全程隐形，让观众自行脑补，于是吓人效果一百分！
《金宵2》里的《嫁衣》单元，其实就有那么一点意思了，我们从头到尾看到的只是一个没有表情的人偶，却因为剧情的推动被赋予了各种微表情。
人偶的头微微侧向了小程？
港产片里的灵异主题，也是轻特效，重气氛和剧情，比如87版《倩女幽魂》，书生女鬼痴缠虐恋的故事。
在那个特效技术不成熟的年代，即使是大制作，也是“土法炼钢”，用实物道具撑起各种奇思妙想。
比如“树妖姥姥”的舌头其实是染色的海绵。
镜头前瞅着可怕，镜头外则是几十个工作人员拖动这条几十米长的巨舌，现场拖起来如同耍龙，带来极大的感官冲击。
来源：《东方早报》
拍摄的时候虽然要大半夜的跑到森山老林里，而张国荣不怕妖魔鬼怪，反而怕果子狸，有一个与果子狸持刀对峙的戏码，那是硬着头皮一步步挪动才拍成的。
可惜的是，正片删剪相关部分，再加上胶片丢失，这些镜头永远无法重见天日。
港产灵异还有一个招牌，就是灵异+功夫，而开创灵异功夫喜剧先河的，正是洪金宝。
年，洪金宝创立宝禾电影，他敏锐地察觉到东南亚市场鬼神之说兴盛，又割舍不下功夫，于是自编自导自演电影《鬼打鬼》，饰演男主角“张大胆”。
《鬼打鬼》主要讲述茅山道士相互斗法，降鬼捉妖。
洪金宝先是翻开卷帙浩繁的史籍，了解“茅山术”，剩下实在没办法查到的细节，他就与鬼才编剧黄鹰两个人现编。
颇为经典的请神上身
怎么算现编呢？
比如《子不语》中提到“鬼闻鸡鸣则缩”，顺着这个思路想下去，怕鸡鸣那怕鸡蛋也是合理的，于是戏里就设定了：僵尸怕鸡蛋。
再往下编，就是“张大胆”原本想买50个鸡蛋防僵尸，没想到黑心老板偷偷往里掺了10个鹅蛋，威力大减，这不和僵尸大战回合的打戏就有了喜剧元素了？
僵尸的扮演者元彪是洪金宝的同门师弟
类似的剧情还出现在《僵尸先生》里，只不过鸡蛋换成糯米，鸭蛋换成粘米。
从80年代开始，香港灵异片一步步走向繁荣和蜕变，TVB的灵异剧也尽得精髓，尤其在氛围感、真实故事改编、对人心的揣测，以及穿插的喜剧元素，亦是拿捏得当。
《金宵2》多重宇宙的设定，让故事变得有割裂感，不如前作精巧流畅，但仍不失为TVB的年度佳作，至少每个单元小故意都很有深意。
就是，如果编剧能交代清楚《吃播》的疑点，或者揭露Mia徐小姐的“真面目”，观众一定会更满意。
E姐结语：
灵异片展示的，其实是人类的想象力，可哪怕是“群魔乱舞”的片子，重要的还是人。
是人的演绎，是人性的呈现，才让灵异片有了灵魂，单纯靠音效和特效去吓人，跟“跳大神”有什么分别？换个配音，甚至能获得几个“鬼畜”的表情包。
就像日本电影《贞子大战伽椰子》，让日本两大鬼界女顶流见面，最后却剧情拉垮，鬼后大战成了菜鸡互啄，豆瓣评分4.6。
倒是拍摄期间两只女鬼开通的ＩＧ账号十分好笑。
伽椰子这边，做鬼也不忘鸡娃，日常焦虑儿子长不高，培养注重“文体两开花”。
贞子则弥补了19岁花季被害于水井的悲惨人生，开始体验普通女孩的美好生活，打打棒球什么的。
这还不如一开始就拍成喜剧呢！
灵异剧拍的是“超现实”的事情，所以让演员去相信剧本，去入戏是最重要的。“鬼后”罗兰是一名虔诚的天主教徒，却仍然涉猎鬼片，对此她表示“一开机，我不会管其他事，专心演好那场戏，就那么简单。”
电影是个技术活儿，演员的信念与执拗可以弥补角色的欠缺，他们入戏深了，观众才会跟着钻入电影之中，感受港式灵异片的“尽皆癫狂，尽皆过火”。
